生于孝感，家鄉(xiāng)的田園是他畫筆下溫潤夢幻的景致。他從生命的本初尋找與自然的對話，物我兩忘。

而立之年，他就在中國美術(shù)館舉辦個人畫展，成為最早在中國美術(shù)館舉辦個展的青年軍旅畫家。

一炮走紅沒有讓他停止對藝術(shù)追求。他隱居香山8年，潛心于中國畫研究與創(chuàng)作，提出新的繪畫體系——“北勢南氣”，在中國當(dāng)代畫壇獨具一格，引發(fā)強烈反響。

他就是國畫家邱漢橋，現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員，武警總部專職畫家，聯(lián)合國教科文民間藝術(shù)國際組織成員。他手握畫筆40多年，完成了一個農(nóng)家子弟到軍旅畫家的精彩轉(zhuǎn)身，成為當(dāng)代畫壇領(lǐng)軍人物，作品被許多美術(shù)館、博物館及藏家收藏，多件巨幅作品懸掛于軍隊機關(guān)、國家機關(guān)和人民大會堂。

農(nóng)家子弟投筆從戎

1958年，邱漢橋出生于孝南區(qū)楊店鎮(zhèn)一個普通農(nóng)家。父親是老支書，會唱楚劇，也會拉二胡。哥哥當(dāng)教師多年，喜歡吟詩作畫，邱漢橋從小受父兄啟發(fā)，喜歡用九宮格畫舊照片、舊小人書，“基本上畫什么就像什么。”自小，邱漢橋就顯示出在繪畫上過人的天賦。

1976年，品學(xué)兼優(yōu)的邱漢橋，主動把唯一一個推薦上大學(xué)的名額讓給了村里的一名孤兒，自己選擇了部隊這所大學(xué)校。拉著長笛的火車，穿越半個中國，拖著邱漢橋來到了千里冰封的北國。

他克服了北方生活的不習(xí)慣、軍隊訓(xùn)練艱苦等多種困難。“這段時期的鍛煉，對我身心的成長極為重要。”邱漢橋回憶說。

繪畫的特長很快讓邱漢橋在部隊脫穎而出，被調(diào)到了師榮譽室。

不久，他在《前進報》上發(fā)表第一幅作品，得到3塊錢稿費?？吹阶髌繁挥≡趫蠹埳希幸环N從未有過的快樂，從此他對繪畫有了更加濃厚的興趣。“我把所有業(yè)余時間都用在畫畫上，幾十年如一日，和吃飯、睡覺一樣，作畫已經(jīng)成為我的一種生活狀態(tài)。”

科班訓(xùn)練初露鋒芒

邱漢橋通過他自己的努力和勤奮，受邀在1985年走進魯迅美術(shù)學(xué)院進修，第一次接受正規(guī)教育。“同學(xué)們中大多是考進來的，有的甚至是地方上小有名氣的專業(yè)人才，我感覺和他們相比差距很大。”深深的危機感之下，邱漢橋拿出所有時間，如饑似渴學(xué)習(xí)繪畫。他從零開始，練習(xí)素描，掌握色彩，學(xué)畫工筆，從基礎(chǔ)到創(chuàng)作，逐個突破。

1987年剛從魯美畢業(yè)，他又考進了中央美術(shù)學(xué)院高級研修班。上世紀(jì)80年代的中央美術(shù)學(xué)院有著非?；钴S的藝術(shù)討論平臺，中西方文化在此激烈對撞。邱漢橋在校期間常常能聽到李可染等大師的聲音，大大擴展了眼界，逐漸找到自己的創(chuàng)作路子。

1989年，他匯總自己多年潛心創(chuàng)作的成果，毛遂自薦，成為最早在中國美術(shù)館舉辦個展的青年軍旅畫家。

傳統(tǒng)與現(xiàn)代如何銜接，一直是中國畫發(fā)展的一大難題。一幅幅水墨畫作品，清新和自然的格調(diào)在京城轟動畫壇。這次展覽為年輕的畫家?guī)砹藰s譽。

中國藝術(shù)研究院教授郎紹君先生評價他的畫“含古接今一點通”。中央電視臺、人民日報等全國數(shù)十家主流媒體都作了報道。展覽的成功舉行、作品得到了社會各界的高度認(rèn)可，三件作品被中國美術(shù)館收藏。

天道酬勤，執(zhí)著的追求加上艱辛的付出，換來了豐厚的回報。清新恬靜、含古接今的山水畫，讓邱漢橋從此自成一家。對他來說，這也印證了一句古話：功到自然成。此后，邱漢橋先后供職于軍事科學(xué)院和武警部隊等處，成為專職畫家。

香山隱居跨越明清

從榮譽的巔峰回歸寂靜的山谷，邱漢橋過上了8年香山隱居生活，潛心研究與創(chuàng)作。沉靜的學(xué)習(xí)和創(chuàng)作生活讓他受益匪淺。他逐漸感受到，中國正經(jīng)歷著前所未有的歷史性巨變，在這樣重要的歷史節(jié)點，被賦予時代精神內(nèi)涵的中國畫作品屈指可數(shù)。如今的美術(shù)界和美術(shù)市場上仍沿襲著明清“陰柔”，難見陽剛之美與時代氣息，不少畫家站在“小我”層面思考。

邱漢橋直言，“如今，許多中國畫作品，被小技法、小情趣糾纏裹住了手腳，是一種明清式的審美觀在延續(xù)，它跟不上時代發(fā)展步伐。中國畫創(chuàng)作急需轉(zhuǎn)軌，跨越明清。”

邱漢橋仔細(xì)盤點中國幾千年傳統(tǒng)文化經(jīng)典，吸取了前人南北繪畫中的主流精神，從北系中的恢宏氣象和南系的潤雅意味情趣中發(fā)現(xiàn)其共同的民族精神內(nèi)涵，提出了“北勢南氣，山水大成”這一具備時代精神的繪畫體系。

所謂“北勢”，即表現(xiàn)山水的雄渾、宏偉，大多描繪裸露、蒼茫的山，這與中華民族所追求的“崇高”、“大愛大美”相契合，從而達到“忘我忘象”。所謂“南氣”，即中國繪畫所講究的靈秀、氣韻，代表繪畫的技術(shù)層面。“北勢”結(jié)合“南氣”，正可表現(xiàn)民族大愛、讓個人藝術(shù)與民族精神相融合。

打開邱漢橋的作品集，近距離細(xì)細(xì)琢磨，厚重、大氣、雄偉、有氣勢，一股陽剛之氣撲面而來，感覺到有一種油畫、壁畫的效果，也有板畫的風(fēng)格，但同時，他的畫作局部筆墨處理又非常精巧，既可遠(yuǎn)觀，也經(jīng)得起近看。

2006年，寄托了邱漢橋個人香山情懷的5.3米巨幅畫作《金秋無際》，被人民大會堂收藏。這是人民大會堂首次收藏描繪北京風(fēng)光的畫作，堪稱“紅得壯麗黑得崇高”之典范。

中國社科院研究員張國星評價說，從邱漢橋的畫中看到了中華民族復(fù)興時一種陽剛之氣。畫中兼有北方的形、南方的韻，實現(xiàn)了傳統(tǒng)美學(xué)的精神和當(dāng)今時代精神的有機結(jié)合。

家鄉(xiāng)情深

點贊發(fā)展邱漢橋雖然青年時期就遠(yuǎn)離故鄉(xiāng)，步入北方軍營，但南方秀美的山水始終構(gòu)成他樂意去描繪的一部分溫潤柔美的自然景致。

他創(chuàng)作于斗室，靈感卻來自室外大千世界。他的筆下總有松濤麥浪，犬吠蟲鳴。他一直踐行明代著名畫家王履的“吾師心，心師目，目師華山”這一畫理名言，強調(diào)山水畫創(chuàng)作中師法自然的重要性。

他創(chuàng)作的《三月江南》榮獲中日邦交30周年中日和平友誼書畫大展一等獎；《永恒的記憶》入選全軍美術(shù)大展，并榮獲優(yōu)秀作品獎；《三月尋故里》入選由中國美術(shù)家協(xié)會及日本共同社共同主辦的中國四季美術(shù)大展，榮獲銅獎，并被日本有關(guān)美術(shù)館收藏。

“家鄉(xiāng)情結(jié)是自然而然的，而且存在于我們心靈深處。人們常說返璞歸真，‘真’就是童真。我們只有回到思想的起始，到本源中汲取能量，才能得到啟迪，找到自我。”邱漢橋說。

如今雖然工作、事業(yè)在北京，但邱漢橋每年都會回家一兩次，和家人團聚?？粗亦l(xiāng)發(fā)展日新月異，邱漢橋十分高興。他建議，孝感在推進城市發(fā)展的同時要依托悠久歷史文化底蘊，多做一點文化資源的盤點、挖掘、梳理工作，傳承和弘揚孝文化。“百善孝為先，孝文化是主旋律。有了孝，家庭就太平、和諧，有了孝國家就安寧、發(fā)達。”