查世煜：妙手丹青繪春秋
今日湖北訊（熊傳東 劉曉玲）“從查老師的畫中，我們仿佛穿越了好多個世紀，每副作品都會說話。我們不能走進歷史，但通過藝術家的努力，可以書寫歷史；我們不能改變歷史，但可以通過書畫藝術作品塑造多彩人生……”查老師的畫迷——泰山不移。查世煜老先生的畫能讓人想到梅艷芳唱的《芳華絕代》中的詞：“顛倒眾生，吹灰不費，收你做我的迷，得我艷與天齊……”查世煜有很多鐵桿畫迷，他的畫迷們經(jīng)常在微信朋友圈里曬道：“今夜，枕著查老師的‘畫’入眠……又是一個好夢”。查世煜字典里的“文化自信”首先就是對自己有信心，對自己的藝術之路有信心，對中國傳統(tǒng)文化發(fā)展有自信，對自己的國家有信心。有的曾經(jīng)是查老師的畫迷，如今成了他的學徒。他更是不遺余力地幫助他們成長……
人物名片：
查世煜，筆名：墨情、墨緣。1945年生，湖北大冶市人，研究生學歷，國家一級美術師，中國藝術家協(xié)會名譽會長，中國當代藝術協(xié)會終身名譽主席，中國書畫名家研究會副理事長，中國國畫家協(xié)會常務理事，中國書畫家協(xié)會理事……他先后被國家文化部、中國書畫研究院等單位授予“世界名人藝術名家”“中華藝術驕子”“當代丹青大師”“中華金獎藝術名家”“翰墨中國藝術名家”“中國書畫領軍人物”等60多個榮譽稱號。而更令人敬仰的，是他的為人和修養(yǎng)，他知識淵博，謙虛勤奮，淡泊名利，德藝雙馨。
他所創(chuàng)作的《牧牛春水古木間》《莫斯科郊外》《清韻》《萬山紅遍》《秋山盡染》《峽江情》等72幅作品獲全國金獎、中國傳世金獎、翰墨中國金獎、“盛世中華”全國書法美術作品大賽一等獎，被錄入《中國傳世書畫鑒賞》《翰墨中國》等100多種權威畫冊，以及《世界名人錄》《中華名人大典》等名典。并由天津人民美術出版社出版了大紅袍專集《中國近現(xiàn)代名家畫集》，在全國新華書店發(fā)行。
雨后的初夏，在一個彩虹泛起的早晨，記者和查世煜老先生一見如故，不知不覺竟聊了7個多小時。他那豪爽、浪漫、率性和謙和的性格無不感染我。他正直、堅韌、恬淡、篤定而又執(zhí)著，有著一種天生的文人氣質，外表看來波瀾不驚，內(nèi)心卻充滿奮斗的蓬勃活力。
穿越他的肢體語言，仿佛感受到他那行云流水的思緒在他的山水畫中宛若空靈悠遠，真實而恬淡。又仿佛沉浸在他的《大江大湖大武漢》《牧牛春水古木間》《莫斯科郊外》《清韻》《小橋流水人家》《金秋神韻》等作品中，悠遠寧靜，如一泓清泉，讓人的思想從現(xiàn)實返璞遠古，你不得不問自己是不是真的要放空自己的靈魂，才能從山水中找到真正的慰藉？！當從他的筆墨中回過神來時，方才發(fā)現(xiàn)，那便是查世煜老先生作品一次又一次的豐富和升華。
揮毫水墨清華
查老年逾古稀，自幼酷愛書畫，有很好的書畫功底。他笑稱自己今日的成就，離不開昔日的“童子功”。他說，這要感謝他的父親，他父親是當?shù)孛耍恼?、書法、繪畫樣樣精通。父親在他5歲時教他練習書法，6歲時學畫畫。開始有點被強迫，后來有了興趣，甚至通宵達旦地練習都不覺得累，經(jīng)常是父親催他休息。即便在他大學期間，趕上文化大革命，他卻像陶淵明一樣，隱居在自己用墨香建造的世外桃源，怡然自得。
無論走到哪里，他從來不放棄對書畫藝術的追求和學習，而這樣奇妙的緣分也在一步步牽引著他的人生方向。無論是當縣長，還是當局長、院長、廳長，在農(nóng)村駐點期間，白天在田間地頭怎樣辛苦都無所謂，只要晚上有充足的時間，能在宣紙上涂抹幾筆，那對他來說，簡直就是天堂了。
因長期深入基層，大冶、蘄春等地的山山水水印在了他的腦海里，為他以后的創(chuàng)作積累了很多寶貴的素材。他的《山林小鎮(zhèn)》等一批寫生作品都是取自那些素材。后來，他在中央黨校學習和在中央書記處工作期間，利用節(jié)假日四處拜訪書畫名家，在大師的指點之下，他的書畫藝術有了質的飛躍，創(chuàng)作的《萬山紅遍》等作品，被推薦參加北京藝術作品展，并獲得了觀眾和專業(yè)人士的交口稱贊。其中，《牧牛古榕圖》山水畫售價高達60萬元，仍被買家爭購。雖然畫畫并不是為了追逐金錢利益，但這些卻是對他的書畫藝術最直接的認同和肯定。
從他扎實的繪畫功底與超凡脫俗的構圖中，不難看出他食古化今、博采眾長的習畫脈絡。他早年大量臨摹徐熙、黃筌、趙昌、王淵等宋元畫家，頗得宋元之神韻；后致力于周之冕、陳洪綬、文徵明等明代大家的臨摹與研究；中年效法惲南田、新羅山人，主張“先師古人，后師造化”，在研究古今名家繪畫的基礎上，注重寫生，更注重默記和創(chuàng)造，為寫實的山水畫創(chuàng)作打下了堅實基礎。近年來，兼汲青藤、白陽，旁及八大、張大千、齊白石、李可染等大家，畫風氣骨開張，豪放雅逸。他擅長山水、花鳥及油畫，繪畫上用墨、用色、用水，兼工筆與自然天成，造就了他走心自然、文氣十足，將物象的內(nèi)在神韻表現(xiàn)得淋漓盡致。
他的創(chuàng)作主要有以下幾個鮮明的特點：一是西洋透視法的靈活運用，如《東湖春色》《楚水秋韻》等作品的通透呈現(xiàn)；二是設色的大膽潑辣，如獲得大獎的《萬山紅遍》《爛漫秋情》等作品的不俗表現(xiàn)；三是西楚山水的寫意創(chuàng)新，如賣得高價的《黃鶴樓》《三峽大壩》等作品的大氣磅礴；四是古樸民風民居的懷舊情調，如廣受藏家好評的《河畔古屋》等作品的集群爆發(fā)；五是文人畫的極致表現(xiàn)，如《情歸金秋》等作品的醉心流韻。
山水無言，畫有意。在查世煜先生的書畫創(chuàng)作中，他總在問自己，世間的山水到底在不在他心里？有一點是肯定的，在經(jīng)歷貧瘠歲月和人生考驗中，他的心扉歷來是敞開來面向自然的。在他的創(chuàng)作室，掛滿了各個時期的畫作，你一走進去，仿佛置身于一個神奇、明麗的獨特山水世界，讓人流連忘返。在繪畫中，他不僅如癡如醉地以秀美的線條寫山畫水，更將自己對山水靈韻的切身感悟匯集于心，凝聚于筆端，賦予山水以靈氣，賜予草木以精神。他胸有千山萬壑，筆有鬼斧神工，那堅韌峭拔的高山，蜿蜒出沒的清泉，變幻明滅的云煙，姿態(tài)各異的樹木，都是他對山水內(nèi)心世界的體現(xiàn)。元人主張“作畫貴有古意”，意思是重氣韻、講骨法、追求自然神妙的藝術效果。他秉承了這一特點，讓廣大愛畫藏畫者癡迷不已。
實情寫意詩韻
看查老的畫，你想著明天就要出門，世外的山水多么美好。但是你更相信，出門根本找不到這樣的世界和風景。只有你靜心靜氣用心去攀登，方可抵達內(nèi)心的美景與美好。中國畫非比西方畫，西方畫是用來看的，而中國畫是用來讀的。你看的是畫，其實讀的是內(nèi)心，一個畫家關于一個藝術世界的唯美與感悟，是一代代畫家對繪畫之美的攀登與追求。在博大精深的中國山水畫面前，查老知道，他面臨的，像北宋范寬的名畫《溪山行旅圖》一樣艱難而富有挑戰(zhàn)。他只有拿起筆，繼日以追。
“群峭碧摩天，逍遙不記年；撥云尋古道，倚樹聽流泉?！边@是李白的《尋雍尊師隱居》。查世煜先生鐘情李白的山水詩，走入他的世界，仿佛進入一幅幅壯美的山水畫。他喜歡李白一生“好入名山游”的性情。他一直相信自己置身于山水間，只覺得沒有找到自己。每當明月窗前夜深人靜，他感覺到自己在山水中跋涉的腳步。他時常追問自己：“我什么時候才能追上我自己？”他在夢中追趕著自己，在現(xiàn)實中又追逐著自己的夢。在他艱辛的游歷中，他的作品儼然是一個被縮小的世界，大千美景濃縮于一幅幅畫中。
在上世紀80年代以前，查世煜先生以畫油畫為主，后以畫國畫為主，兼攻書法。其作品韻致高雅，意蘊悠長，自成一格，表現(xiàn)出古今結合和中西結合的畫味，使中國的傳統(tǒng)山水、花鳥畫增添了濃郁的現(xiàn)代氣息。他又極為注重寫實，多為寫生作品，尤其擅長畫大幅山水。正因為這樣，他的作品為更多的人普遍接受，不僅深受國內(nèi)美術愛好者的喜愛，并流傳到六十多個國家和地區(qū)，影響甚大。被藏家認定為是極具收藏潛力的實力派畫家。
數(shù)十年間，在繼承傳統(tǒng)的基礎上大膽創(chuàng)新，他形成了自己山水花鳥畫的獨特藝術風格。因深受農(nóng)村淳樸鄉(xiāng)風民情的熏陶，又長期擔任與“三農(nóng)”相關的領導工作，自然而然地把手中的畫筆伸展到廣闊的農(nóng)村。作品表現(xiàn)出古今結合和中西結合的畫韻，展示著清新明快、雅致怡然的藝術特色。他創(chuàng)作的《牧牛春水古木間》《依山傍水》等反映農(nóng)村風貌的畫，以寫生寫實寫意筆法，格調高雅，色調生動，遠近立體感強，顯示出濃郁的現(xiàn)代氣息。他尤其擅長畫大型巨幅畫，其作品立意高遠，風貌別致，韻意靈妙，與時吻合，常畫常新。不論是春光抑或是秋色，不論是寒冬還是酷夏，那層巒疊嶂的山川，蜿蜒曲折的江河流溪，悠悠古韻的村居老屋，纏綿飄逸的白云薄霧，綠蔭紅艷的樹木花草，活脫淋漓地展現(xiàn)出農(nóng)村的新景象，令人百看不厭、愈觀愈愛之感。他以農(nóng)村為題材的山水花鳥畫，堪稱一絕。
畫山水畫心靈
筆墨是中國畫的精髓，畫中三昧，舍筆墨無由參悟，筆墨精神千古不移。查世煜先生是一個肯于鉆研和探索的人，在理論研究和書畫的創(chuàng)作實踐上，他既忠于對傳統(tǒng)文化藝術的繼承，又善于將自己的個性化理解融入到作品當中，從內(nèi)容到形式，從細節(jié)到整體，無不彰顯出一份獨特的風情。
《峽江情》從實中入心入筆，山與山有變化，水與水有升華，在山中尋找水的思想，在水中挖掘山的靈魂，在云中提煉山水的默契，從山到水到云，既要體現(xiàn)出山的偉岸，又要抒寫水的激流，還要表達云的多姿多彩。1994年夏天，他陪北京的客人去三峽采風，當時被三峽的景色陶醉。作品出來后，被公認為：“這是最能反映三峽美的作品，既有動感之美，又有靜態(tài)之靈?！?/span>
《山村古屋》是查世煜先生2003年完成的作品，畫中“突出”的古屋，小河、小船、牛棚，反映的是上世紀五六十年代查老家鄉(xiāng)的情景。近景與遠景，山與水層次分明，給人有一種思鄉(xiāng)之情。傳統(tǒng)山水畫中，畫家一般通過勻直線條表現(xiàn)建筑，而他對“木屋”的創(chuàng)作有自己獨特技法，寫意中帶著工整，工整中透著灑脫，信手一畫，就栩栩如生。同時，畫作構圖巧妙，建筑物與山石、河水等結合得古樸自然，整體又氣勢宏大，局部精細耐看，房屋線條精細，法度嚴謹，比例得當，水紋用線流暢、生動。畫中非常注意對取與舍、虛與實的處理，描繪古屋時，刻畫尤為寫實，而描繪周圍景物時，他采取以虛襯實的手法，襯托出樓閣的優(yōu)雅。一直舍不得出手這幅畫，因為那是一種童年彌足珍貴的記憶和對厚重歷史的品味。
“《水鄉(xiāng)情思》畫中的山是桂林的山，水是江南的水，船是古時的船?！辈槔辖榻B說，“構思緣于在湖北黃石大冶黃金湖住了一個晚上，當時心情特別爽。那是2007年9月的一天，就想畫這幅畫，覺得大冶的山不是那么奇、險，就用了桂林的山，選取了古老的意境，畫完后，很多人一眼就認出是黃石大冶黃金湖，結果這幅畫畫了好幾幅，供不應求。”假設你置身于畫中，無論把自己扮演成蘇軾還是李白，那種浪漫的情懷便已注入文化的基因，這就是藝術對于臨古之心的喚醒。
為了完成《東湖春色》，2011年春天，查老前后5次到實地采風，幾易其稿發(fā)現(xiàn)跟實景差別較大，經(jīng)過反復修改才滿意。他一直認為，作品既要出自生活，又要高于生活，同時還要上升到藝術的高度?！半y度在哪里？最難的是水和云通過水墨把畫的透視關系表現(xiàn)出來，這樣畫面可以更好的看出實景的味道?！辈槔辖榻B說。畫面超逸、潔凈，給人以“筆頭塵土漸無痕”之感，將東湖的高曠靈秀、寧靜淡雅、絕美峻奇表現(xiàn)得分外有韻。故而也形成了他獨特的西楚畫派之風。
2011年，甘肅酒泉衛(wèi)星發(fā)射中心的某政委慕名找到查老，說中央領導要到酒泉視察，發(fā)射中心貴賓室需要一幅《萬里長城》的畫，最后在全國多幅名家的優(yōu)秀作品中，查世煜先生的《萬里長城》中榜。這幅作品抓住了人們心靈上的色彩之韻，建立起了心靈與心靈之間溝通與暢游的媒介，塑造出山水畫中嶄新的審美境界，凸顯出一種大氣磅礴的“萬里長城”畫面。
用心耕耘德藝
對于求學繪畫者和購畫者，查老總是笑臉相迎，謙和誠懇。有時還免費教人學習字畫和給人寫字繪畫。他常說：“別人來學字畫和選字畫，是看得起我，是對我最大的肯定。作為一個書畫家，如果把上門客拒之門外，藝術生命是不會長久的！”
他回憶起2008年9月，八十來歲的劉先生和老伴拄著拐杖來畫館看了多次，為欣賞一幅《峽江情》的畫，這幅畫主要表現(xiàn)長江三峽的山、水、云和村莊等融為一體的意境……讓人有一種想身臨其境的沖動。兩老是退休工人，每次來欣賞這幅畫時，都留戀忘返。不知道多少錢，想買又怕買不起。查老看出了他們的心事。隨聊之中得知，兩老是真心愛這幅畫，可兩老多年積蓄僅6000余元，難于啟齒只得“駐足品位”。
查老喊來工作人員取下這幅畫，贈與兩老不取分毫。兩老次日從銀行取出3000元作為薄酬，執(zhí)意要他收下，可是查老堅決拒收。兩老乘查老不留意時，丟下錢后轉身就走，查老一直追出好遠，總算把錢退給了兩老。
說來也巧，這幅畫先前掛到網(wǎng)上，后來有個山東的陳先生多次來電，欲以20萬元購買這幅畫，并再三要求查老來做劉先生和他老伴的工作。工作人員將這一信息告知兩老，賣畫所得全歸兩老，而且查老愿意再為兩老畫一幅。兩老說“這幅畫”是“無價之寶”，不賣不送，要將其作為“傳世之寶”子子孫孫傳給下一代。
“一幅書法成本幾塊錢，一幅畫成本十幾塊錢，作品到底值不值錢，值多少錢？是懂畫愛畫的人說了算。”查世煜先生打趣地說，玩藝術的，千萬不要把自己當作商品。字畫無價，有人喜歡才有價，沒人喜歡什么都不值。
全心全意作畫
“全心全意地畫畫是我的夢想?！辈槭漓舷壬⑿χf。經(jīng)常是人家出題，自己來作“答”。同時告訴人家：“看上了就要，不喜歡可以不要?！?/span>
2009年6月，姚先生要求為他一家八口畫全家福，還提醒說，不是畫他一家人的肖像群譜，而是畫他們各自做各自的事的動態(tài)表情的全家福。當時只覺得，這好比導演排練節(jié)目一樣，有點兒難度，但愿嘗試。姚先生把家人各自的照片拿來后，查老研究了好久始終沒有找到感覺。后來，他親自到姚先生家，通過精心策劃、構思、構圖，半個月后，幾經(jīng)修改和調整，作品終于成功了?？吹阶髌泛?，這一大家人都很高興。此后，他畫了多幅全家福。
2010年5月，有位通過網(wǎng)絡欣賞作品后慕名而來的崇拜者吳先生，要求查老畫他的村莊——浙江一個桃花村。他長期在國外工作，因已年過花甲，在外時特別思念家鄉(xiāng)，他希望有一幅家鄉(xiāng)的畫放在自己的辦公室，不僅能讓客人從畫中知道他來自何方，更重要的是，自己能夠時刻看到小時候生活的地方，心里有所寄托。
隨吳先生來到桃花村采風——原來的山坡被“平”了、曾經(jīng)的老屋也沒了、昔日的水井換成了自來水、昨日的小河成為了大馬路……吳先生被眼前的巨變驚呆了。平靜之后對查老說的第一句話就是：“能否還原桃花村的舊貌？”這不是在出難題嗎？接著吳先生從提包里找出幾張泛黃的桃花村老照片，查老花了好幾天時間，先畫了幾幅，不怎么理想，當畫完第4幅作品，查老還在端詳時，吳先生已經(jīng)緊緊地握住了查老的雙手。
采訪行將結束，記者與查老對話：怎么看待“藝無止境”？書畫人要有一個良好的心態(tài)，這很重要。山水畫，還有那些需要突破？第一，在現(xiàn)有基礎上，從寫實突破，寫實跟攝影不一樣，關鍵在寫實和寫意中尋找韻味。第二，作為湖北人，多畫湖北有代表性的名山、名水、名鎮(zhèn)、名村、名寺等。第三，為社會多作貢獻。想成立書畫方面的創(chuàng)作交流中心，為書畫家、書畫愛好者服務，諸如培訓、交流、展覽、筆會等。不僅要有特色，還要有品牌意識。
查老說：“創(chuàng)作之路是艱辛的，也是幸福的，不覺中領略了山水的美妙意境，不覺中分享了山水的人文修養(yǎng)，不覺中積淀了自己對于山水的獨特感悟。她讓我的人生獲得了別樣風景。對山水，我既是跋涉者，又是記錄者和創(chuàng)造者。憶往昔，多少次舟車勞頓的戶外旅行，我與不期而遇的山水相伴而歡；多少個不眠的燈火通明，我溯源內(nèi)心的山水，讓她化蛹成蝶重獲新生；多少次尋覓山水的藝術哲理，我苦心孤詣無路可尋，身心疲憊無人可訴……如今，這些不同時期的作品，又仿佛創(chuàng)造了我。告別往昔，再次跋涉書山，只有不斷的行旅和創(chuàng)造，不管何時才能到達我的圣地，至少是對內(nèi)心最富真誠與最富希望的表達?！薄皝砩?，繪畫依然是我的最愛！”——這是查世煜先生對繪畫人生路的浪漫暢想與美麗箴言。
