西岸藝術與設計博覽會入口廣場（本文部分圖片由西岸藝術與設計博覽會提供）
上海雙年展作品之一，《 二向色濾光片》（延伸的投影），羅斯·曼寧，2013（圖片/本文作者）
泰勒畫廊臨時個展入口
十一月的”瘋狂藝術周”席卷上海時，Vanguard畫廊的老板李力也迎來了自己最忙碌的一段時間。在她位于莫干山路M50藝術區(qū)的畫廊里，臺灣地區(qū)藝術家許哲瑜的個展如期開幕?！皟蓤鏊嚥l(fā)了周邊的活動。畫廊的展覽之所以選這個時間，和這個大背景也是有關系的?！崩盍Ω嬖V第一財經。除了參加西岸和ART021兩場藝博會，在遠離市區(qū)的上海玻璃博物館，李力與館方合作的一個長期策展項目也不失時機地推出了藝術家廖斐和楊心廣的兩個個人項目。她籌備這兩個項目的時間超過一年，藝術周是將它們推出的最佳時機。
除了李力這樣的本土畫廊主在這一周里忙到分身乏術，幾乎大半個國際藝術圈的人都出現在上海，除了參與西岸和ART021兩個藝博會，以及稍晚舉辦的上海雙年展，其他幾十個大大小小的由畫廊、美術館舉辦的藝術活動，也被他們列入日程。
第三屆西岸藝術與設計博覽會為“藝術周”拉開帷幕，30家國內外畫廊現身上海西岸藝術中心，共計六天的VIP預展與公眾開放日里，本屆藝博會總共迎來三萬兩千人次參觀，比去年的三萬人次略有增長。新入駐的十家畫廊中不乏國際級水準者，還有配合展會組織策劃的大型裝置作品展覽“XiànChǎng”——使用“現場”二字的漢語拼音來作為展覽主題，25位藝術家作品部分分布在展會現場的公共區(qū)域、隔壁新搭建的臨時展館，以及貫穿西岸文化走廊的濱江露天區(qū)域。
定時發(fā)車的藝術巴士，一端連接西岸，另一端則連接上海展覽中心的第四屆ART021上海廿一當代藝術博覽會。2013年，年輕收藏家應青藍和資深公關包一峰聯合創(chuàng)辦ART021，它一度成為潮流青年爭相追捧的藝術與時尚事件。去年開始，舉辦場地由外灘美術館改到上海展覽中心，今年的參展畫廊多達84家。
對于普通觀眾來說，ART021的整體氛圍比西岸更加輕松，作品也偏重年輕及新興藝術家。同時因為創(chuàng)辦人在娛樂時尚行業(yè)的人脈資源，請來各路娛樂明星觀展促進社交媒體傳播，也更加熱鬧。四天展期延續(xù)到藝術周的結尾。
最后發(fā)聲的重頭戲是第十一屆上海雙年展。同樣位于濱江區(qū)域的上海當代藝術博物館，從2012年就借由第九屆“上雙”開幕，自此作為國內少有的公立當代藝術機構，在幾年間始終都在不斷推出重要展覽。本屆雙年展的策展人是來自印度的Raqs媒體小組，他們用“何不再問”為主題延續(xù)著前年上雙關注城市發(fā)展背后脆弱結構的思路。
92位藝術家參展，主題展占據了整整三層展覽空間，包括大量影像作品和觀念裝置，主題涉及亞洲地區(qū)的社會政治，以及人類面對的終極問題。在雙年展開幕前的早午餐上，澳大利亞藝術家羅斯·曼寧告訴第一財經記者，他與其他藝術家同行們對于上海的場地建設規(guī)模、活動推進的速度感到震驚，而在澳大利亞本地，也有越來越多的中國藝術家開始受到關注。
上海正逐漸成為中國當代藝術的最重要窗口。雙年展、官方美術館與民營美術館持續(xù)不斷的展覽與活動、藝博會、畫廊聚集，加上藝術家和收藏家這兩個群體的活躍，一個藝術生態(tài)系統(tǒng)也在“瘋狂藝術周”的背后日漸完整。
透過喧鬧異常的藝術活動，可以肯定的是，“美術館大道”計劃直接影響了上海乃至全國的藝術格局。在西岸這一區(qū)域的整體開發(fā)中，煤碼頭被改造為龍美術館;一度作為上海飛機制造廠麥道飛機倉庫的空間則成為余德耀美術館，專門展示大型裝置和國際大展;而西岸藝術中心的前身則是飛機制造廠205廠房，除了每年的藝博會之外，旁邊的輔助建筑也都成為藝術家工作室、建筑師事務所和收藏家的展覽空間。
在博覽會期間，在西岸展開了一系列密集藝術活動。比如香格納畫廊新空間開幕展，上來就推出三十位重要藝術家作品，以示其作為內地最早一批成立畫廊的資深地位。還有收藏家喬志兵創(chuàng)辦的喬空間，和豪瑟與沃斯畫廊聯合推出特納獎得主、英國藝術家馬丁·克里德(MartinCreed)的在華首展。藝術家徐震則把自己遷址到西岸沒多久的“沒頂畫廊”徹底變成“徐震專賣店”，一如既往延續(xù)著他個人的藝術與商業(yè)主題探討。
從規(guī)劃初始到現在吸引到更多藝術機構和參觀者來到西岸，已經過去八年，而這只是計劃的一部分。未來西岸將陸續(xù)建設更多的美術館、劇院，并且還要重點發(fā)展“自由港”，已經構建了從藝術品的保稅、藝術品的展示、藝術品的交易、藝術家到設計家工作室一個完整的藝術品產業(yè)鏈。
西岸的藝術發(fā)展路徑，可以視為上海乃至中國當代藝術演進的一條普遍道路。這對于各家畫廊和他們代理的藝術家而言，意味著更多的機會。藝術家從社會現實中發(fā)現問題并轉化為作品;畫廊發(fā)掘和支持藝術家的創(chuàng)作，幫助藝術家得到各種展覽機會，并成為藝術家與藏家間的橋梁;藝博會讓畫廊與藏家與公眾廣泛接觸;距離商業(yè)更遠的雙年展，也會從更純粹的藝術與學術角度給予藝術家支持和肯定——藏家和畫廊又會因此而更多地投以關注。一個完善的當代藝術生態(tài)就應當是這樣互相交流、彼此影響。
在李力看來，上?！隘偪袼囆g周”的出現，算是“厚積薄發(fā)，跟逐年的積累、城市特點等有關系”。作為本土畫廊，在利用恰當時機的同時，還都是按部就班地做自己的事情，“本土畫廊都是依據自身特點在工作，而不僅僅關注市場。數一下經?；钴S的畫廊，每個(代理的)藝術家都各有特點，每個畫廊都有自己越來越鮮明的特征。這對整個藝術生態(tài)的健康很重要，而不是急功近利。”
李力的Vanguard畫廊在藝術周期間推出藝術家許哲瑜個展（上圖）；她也參加了ART021（下圖）和西岸藝博會
大牌畫廊來了
“很多西方畫廊主親自到場，一些國際性的畫廊，如泰勒畫廊和卓納畫廊，他們的作品標簽都只有中文，這說明他們的重視程度很高。”紐約著名藝術評論家KennySchachter撰文談及上海藝術周時如此說到?？偛吭趥惗氐奶├债嬂?TimothyTaylorGallery)成立至今已經有二十年，他們代理的藝術家中有許多進入藝術史級別的大家。今年第一次到中國內地參加藝博會，除了展位作品之外，他們把肖恩·斯庫利(SeanScully)的大型雕塑《積聚》矗立在黃浦江畔，他的經典方塊格紋從畫布中走出來，變成了鑄鐵的立體框。
泰勒畫廊甚至還租下西岸藝術中心大門前的臨時改建場館用來做畫家亞歷克斯·卡茨(AlexKatz)個展。“建筑本身在西岸的位置條件很好，而且卡茨的作品看起來就是比較干凈、簡潔的，與空間的現代建筑風格也比較相符，”畫廊的聯席總監(jiān)王凱楣(KateWong)接受第一財經專訪時說，“這是個popupshow(快閃秀)，只在藝博會的這一周開放，結束之后建筑就會挪作他用?！卑颜刮粩U展到展場外的更大空間，如此投入讓人清楚地看到企圖心。據介紹，展會第二天泰勒畫廊就已經確認售出兩幅人像作品，另有幾幅也被預訂?！百I下作品的藏家都是在藝術界非常資深的人士，他們當然知道大師作品的價值，大部分都是五十歲出頭的中年人。還有一些藏家對卡茨并不是非常熟悉，但是會仔細研究畫作里面的線條，非常好奇，反復過來看?！?/p>
王凱楣對記者說，“我認識一位年輕女士，她在開展第一天周一就來過了，然后周二又來，她在真正決定買下之前想要好好地學習和研究作品。我因此而認識到了中國藏家是如何學習西方現當代藝術，以及他們的觀點。”除了會展本身的硬件條件符合國際標準之外，對于畫廊而言，來到內地實際參與藝博會，意味著能夠切實地接觸了解整個藝術生態(tài)圈子。“中國最頂尖的藏家就那么十幾個，全世界的畫廊都知道他們，但是其實還有很大一部分藏家平時根本接觸不到，有的比較年輕、有的就是喜歡低調行事，并不是很多人喜歡拋頭露面成為名人。如果不親自來到這邊參加展會，就無法與這一大部分的藏家接觸和認識。即使有他們的聯系方式，打電話、發(fā)郵件，也無法做到面對面交流的這么有效。”她說。
另外一方面，畫廊也可以帶領自己的藝術家去逛美術館、結識藏家和有可能合作的藝術機構，對于推廣來說也很有益。與她報有類似看法的還有卓納畫廊(DavidZwirnerGallery)的高級合伙人克里斯?達麥里約(ChristopherD’Amelio)。卓納畫廊1993年成立于倫敦，2002年遷至紐約，畫廊主DavidZwirner在2012年位列福布斯雜志“美國最具影響力藝術交易商”榜單第二名。今年也是他們第一次參加中國大陸地區(qū)的藝博會，而且策略不是重點守住一個，而是西岸和ART021兩個都參加。
在兩年前的香港巴塞爾藝術展上，卓納畫廊就辟出一半展位空間為德國畫家尼奧?勞赫(NeoRauch)辦了一次小型個展。接下來的銷售情況就越來越好，今年他們在西岸藝博會的首次亮相，也把尼奧的一幅售價為110萬美元的大畫放在重點位置。
“中國藝術市場里拍賣行占有更大的話語權與地位，所以對藝術品有收藏興趣的人總是先從拍賣行角度來學習市場信息。但這與畫廊體系有很大的不同，畢竟我們代理藝術家、為他們做展覽、出畫冊、宣傳，更加重視藝術家未來的發(fā)展，所以節(jié)奏更加穩(wěn)重?，F在中國藏家越來越多地想要結識藝術家本人，于是就要更多地與畫廊打交道，也更加意識到拍賣行是在畫廊體系之上的另一個層面?！笨死锼箤Φ谝回斀浾f。
買賣之外的行動
卓納畫廊明年即將在香港設立新的分支空間，克里斯告訴記者，這對于他們來說也是逐漸開拓亞洲、中國市場的謹慎步驟。中國的藝術從業(yè)者在學習西方藝術史和藝術行業(yè)運行規(guī)則，而另一方面，他們自己也在慢慢地了解和學習中國的藝術生態(tài)?！皟蓚€世界差異太大，這也就是為何需要這樣的藝術展會，制造重要的機會來互相知道對方的存在?！彼f。
泰勒畫廊并不著急設立實體空間，而是積極參與到國內諸多展覽計劃之中。比如近一兩年間國內美術機構舉辦抽象藝術大師肖恩·斯庫利個人展覽，他們作為藝術家代理商就出借了很多重要作品。在這樣的契機下，又結識了抽象藝術家丁乙，很快雙方一拍即合——這是泰勒畫廊簽下的第一位中國藝術家。
“因為中國經濟發(fā)展非常迅速，很多外國畫廊蜂擁進來一口氣簽下五個、十個藝術家，其實他們只是想分一杯羹，參與到藝術創(chuàng)作的資本化操作之中。其實很多藝術家的市場地位、作品價格很大程度上與中國經濟整體背景有著緊密聯系的。當一個國家的經濟在發(fā)展，通常也會帶動藝術市場以及作品的價位?！蓖鮿P楣對第一財經記者說，“我們并不著急要參與進來，所以慢慢找到丁乙，而他的作品與經歷也都與畫廊本身的定位相符?！?/p>
總部在香港的馬凌畫廊(EdouardMalingueGallery)創(chuàng)辦于2010年，雖然法國畫廊主有著畢加索等現代西方藝術家的畫商世家背景，但他們還是致力于當代藝術領域。他們今年則同時參加了ART021和西岸藝博會，并且還在西岸地區(qū)開設了內地第一家分支畫廊。在“上海藝術周”期間借機推出年輕藝術家崔新明個展。
馬凌畫廊總監(jiān)江馨玲告訴第一財經，在兩邊藝博會同時進行展示，加上在西岸新空間的開幕，可以最大化地接觸到來自內地的各種藏家、發(fā)掘潛在合作伙伴。“兩個博覽會都有不同優(yōu)點，吸引觀眾不一樣，希望兩邊都可以做。相對來說，西岸的位置比較偏，一般人知道的還是比較少?！彼f。
開放心態(tài)比錢包更值得贊賞
“藏家開始時會比較注重那些大牌名字，但現在越來越多的人想要找自己的品味和眼光，這就需要時間培養(yǎng)。”江馨玲說起近些年在藝博會上感受到的變化，“因為必須看很多藝術家才知道自己喜歡什么，才愿意收藏根本不認識的年輕藝術家。但這樣可以與藝術家一起成長，看他們隨著時間而不斷改變，這也是年輕藝術家最好的地方。”
對于中國藏家來說，從拍賣行開始了解藝術就意味著他們首先了解的是現代藝術，比如雷諾阿、塞尚、畢加索，進而轉到當代領域，但也會更多地關注具象風格的作品——在看多了之后慢慢地才會理解抽象藝術作品，并對收藏它們感興趣。
“就我個人的經驗來說，中國藏家首先都對藝術本身非常熱情，而且都很聰明，學習新知識迅速?！弊考{畫廊的克里斯說，“中國藏家正在學習、決心要學習，但對于很多西方藏家來說，他們根本就已經拒絕了解當代藝術，認為這不是藝術，直接關上心門?！彼e例說，比如畫廊代理的極簡主義雕塑家DonaldJudd，兩年前帶到香港巴塞爾藝術展會的時候，還會有很多來自內地的藏家對作品感到好奇，問這背后有什么意義，但今年在上海就開始有更多人已經懂得極簡主義雕塑的價值，甚至也考慮收藏。
“他們也會親自飛去美國軍械庫藝博會，去美術館看展覽，回來告訴我說，我懂了?！笨死锼拐f，“這就是事情本應該進行的方向，藏家首先要有求知的熱情和欲望，與中國藏家開放心態(tài)相比，有時候美國藏家反而比較閉塞，他們并不想了解新的東西，對不熟悉的不理解的東西拒之門外。可是正是來回詢問的對話才能夠促使人們得以理解藝術本身。”
“因此我們非常歡迎對藝術有探索和求知精神的人來交流，畢竟我們做這行很多年，所以知道許多藝術家的事情——你去大學里花錢受教育，在這里可以免費學到很多，你并不需要一定買下什么，但這種交流特別可貴?！彼f。
談到上海藝術生態(tài)的發(fā)展，李力認為這與城市的社會文化環(huán)境有密切聯系?！吧虾１旧硎且粋€老齡化城市，但人的心態(tài)比較年輕，關注新事物的接受度、參與度比較高。受過高等教育的人、高收入人群，或者是普通市民，對文化都比較關注。”李力的觀點與克里斯對中國藏家的觀感頗有相近之處。
江馨玲通過對比香港和上海兩者對于藝術市場的重要性，認為上海將會變成亞洲另一個重要的藝術中心。“上海有很多私人美術館，有足夠的空間來發(fā)展，房租地租還是比較便宜，適合新畫廊來發(fā)展。如果西岸將來發(fā)展得好，對上海也有很好的幫助?！?/p>
“我經常和朋友說，我們是個很想營利的營利機構。但是如果我這么去考慮商業(yè)模式，可能很多藝術家都不會做。之所以選擇這些藝術家，就是因為我們覺得還是對未來有一個期望。”與來到上海尋找機會的國外畫廊一樣，李力對于中國藝術家和藏家的未來空間非常有信心，尤其是35歲到45歲的藏家群體對當代藝術的理解和支持，李力覺得已經達到非常深入的程度。
對于藝博會上的吃瓜群眾，李力的態(tài)度也頗為從容：“如果他經常去看，必然就要去了解我到底看的是什么。也許會慢慢地介入，帶動周圍的人，最終會留下一批人是真正喜歡藝術的，這需要一個長期的過程?！?/p>
泰勒畫廊展位
馬凌畫廊展位圖
研究過去，油彩、金箔、畫布，三聯畫，洛朗‧格拉索
夢游癥五號，油彩、畫布，崔新明，2014。馬凌畫廊在上海西岸的新空間開幕戰(zhàn)呈現了崔新明個展
卓納畫廊展位
Tal，布面油畫，尼奧勞赫，1999
