本屆雙年展由約亨·瓦爾茲(Jochen Volz)策展，來自31個國家的81位藝術(shù)家參與其中。展覽主題“不穩(wěn)定的現(xiàn)實(shí)”，針對政治動蕩、氣候變化、貧富差異、移民等國際議題，也考驗(yàn)藝術(shù)家在不確定的環(huán)境中發(fā)展并做出反應(yīng)的能力。
1890年代，雙年展幾乎與奧林匹克運(yùn)動會同時誕生，起初，它們服務(wù)于一個相同目的：彰顯主辦城市形象，并且展現(xiàn)參與國家風(fēng)采。時至今日，奧林匹克運(yùn)動會依然兢兢業(yè)業(yè)完成此項(xiàng)任務(wù)，雙年展卻似乎越來越像藝博會，變得同質(zhì)化，變得容易讓人遺忘。
第32屆巴西圣保羅雙年展將持續(xù)至12月11日，作為世界上歷史最悠久的雙年展之一，它將自己定義為兼具本地性和全球性的一項(xiàng)盛世。
在本屆雙年展舉辦之際，巴西政治正面臨重重危機(jī)，巴西前總統(tǒng)盧拉正因?yàn)樨澑附邮苷{(diào)查，首位女總統(tǒng)羅塞夫在今年受到彈劾，接替羅塞夫的特梅爾剛上任就卷入貪腐丑聞。據(jù)墨西哥民調(diào)組織10月調(diào)查顯示，巴西總統(tǒng)特梅爾的支持率僅有14%，是美洲20個主要國家中，第2個最不受歡迎的領(lǐng)導(dǎo)人。泛濫的貪腐現(xiàn)象，給這個年輕的民主國家?guī)沓林卮驌簦p年展的標(biāo)題似乎也對此有所回應(yīng)："Incerteza Viva"(不穩(wěn)定的現(xiàn)實(shí))。
本屆雙年展由約亨·瓦爾茲(Jochen Volz)策展，來自31個國家的81位藝術(shù)家參與其中。展覽主題“不穩(wěn)定的現(xiàn)實(shí)”，針對政治動蕩、氣候變化、貧富差異、移民等國際議題，也考驗(yàn)藝術(shù)家在不確定的環(huán)境中發(fā)展并做出反應(yīng)的能力。
只有觀點(diǎn)，沒有藝術(shù)?
在展覽中，黑色通常是最常見的穿著。但在巴西，在拉丁美洲最重要的當(dāng)代藝術(shù)展覽開幕之際，當(dāng)?shù)厮囆g(shù)家清楚地知道如何引起轟動。在圣保羅雙年展的預(yù)覽日，十幾位藝術(shù)家身著統(tǒng)一定制的黑色T恤，直截了當(dāng)?shù)目谔枌椅鄯x的政治帶入奧斯卡·尼邁耶的通風(fēng)白亭?！癉IRETAS JA”，一張標(biāo)語上寫著，意為：“現(xiàn)在選舉”。另一張更為直白：“FORA TEMER”，呼吁巴西新上任的總統(tǒng)趕緊跳入巴西利亞的人造湖。
展覽中至少有一件作品直接指涉巴西現(xiàn)在的政治局勢。藝術(shù)小組“想象政策工作室”(Oficina de Imaginao Pol tica)用一些長條凳和床鋪圍合成一塊相對獨(dú)立的空間，藝術(shù)家稱之為“臨時自治區(qū)”，旁邊的黑板和海報(bào)上，還有“特梅爾下臺”等標(biāo)語。
巴西一些報(bào)紙批評本屆雙年展過于“政治正確”，只有“觀點(diǎn)”，沒有“藝術(shù)”。由此看來，似乎也不無道理。其他很多藝術(shù)創(chuàng)作則深入更廣泛的社會、歷史、文化領(lǐng)域。
在奧斯卡·尼邁耶所設(shè)計(jì)的展場一樓，呈現(xiàn)了國際背景下巴西當(dāng)代藝術(shù)家的作品。藝術(shù)家貝尼·方特樂思(Ben Fonteles)建起了一個由茅草屋頂、黏土四壁組成的儀式性建筑，試圖將傳統(tǒng)巴西與當(dāng)代藝術(shù)相互結(jié)合。
本地薩滿所使用的物品，旁邊放置著杜尚、列儂、小野洋子等藝術(shù)家的相片，還有一本巴西作家若昂·吉馬朗埃斯·羅薩1956年小說《惡魔在荒地還債》(The Devil to Pay in the Backlands)的英譯本。這本小說被視為巴西現(xiàn)代文學(xué)的杰作，其中包括古老方言，在當(dāng)?shù)乜芭c喬伊斯小說《芬尼根的守靈夜》相比。
當(dāng)代文化的解毒劑
在當(dāng)代藝術(shù)的領(lǐng)域，民間藝術(shù)和工藝美術(shù)，經(jīng)常被用作數(shù)字文化和社交媒體的解毒劑，近年來，它們在雙年展的領(lǐng)域也頗受歡迎。烏拉德米爾·迪亞斯-皮諾(Wlademir Dias-Pino)的裝置《巴西視覺百科全書》(1970-2016)使用了大量現(xiàn)成材料組合而成。
本次雙年展邀請到大量非洲藝術(shù)家參展，包括年輕的津巴布韋畫家米謝克·馬沙烏(Misheck Masamvu)，其粗糙的抽象畫展現(xiàn)出一種持久的焦慮情緒。非洲裔的達(dá)頓·寶拉(Dalton Paula)是巴西最有前途的年輕藝術(shù)家之一，他將拉丁美洲殖民歷史的圖像畫在幾十艘陶瓷小船上：傳教、慶祝、葬禮。
雙年展中，另一件美麗的作品是喬納薩斯·德·安德萊德(Jonathas de Andrade)的《魚》(2016)，藝術(shù)家在巴西東北部的紅樹林紀(jì)錄了當(dāng)?shù)貪O民的生活，他們依然使用傳統(tǒng)的方法捕魚，例如漁網(wǎng)和魚叉。視頻中，一位漁民將一條捕獲的魚抱在胸前，好像抱著一個嬰兒，直到它咽下最后一口氣。
在美國《紐約時報(bào)》撰稿人瑪莎·施溫德納(Martha Schwendener)看來，這個視頻探索了生命與死亡、捕食者與獵物之間的關(guān)系，并且提示人們和其他物種的相互聯(lián)系——這一點(diǎn)在超工業(yè)化的社會中已經(jīng)逐漸被遺忘了。
雙年展組織者強(qiáng)調(diào)“不穩(wěn)定的現(xiàn)實(shí)”會與周邊的伊比拉普拉公園互動，這里在歐洲人抵達(dá)之前曾是當(dāng)?shù)赝林说臈⒌?。在巴西，“自然”也是一個有爭議的詞語，雨林和草原往往被視為征服和統(tǒng)治的障礙。奧斯卡·尼邁耶的建筑散布在整個公園，而當(dāng)初他甚至曾經(jīng)考慮過鋪平整片區(qū)域，馴服巴西野蠻的荒地。
Pia Lindman和Ruth Ewan也在展覽中呈現(xiàn)，他們的裝置作品包括一些具有生命的植物，以及一個擴(kuò)音器，這個擴(kuò)音器扭曲著伸進(jìn)展廳，讓觀眾可以與棕櫚樹對話。巴西的這些樹木曾被視為“異國情調(diào)”的象征，而一度被砍伐至瀕臨滅絕。
直面現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)作品
吉爾萬·薩米科(Gilvan Samico)用星星、蛇蝎、太陽和美人魚等圖像組成了神秘的雕刻;新西蘭藝術(shù)家凱西·巴里(Kathy Barry)呈現(xiàn)了復(fù)雜抽象的“能量圖”;美國藝術(shù)家喬丹·貝爾森(Jordan Belson)則受瑜伽啟發(fā)創(chuàng)作了一個視頻，影像中充斥著藍(lán)色、粉色的煙云。
英國《衛(wèi)報(bào)》撰稿人杰森·法拉格(Jason Farago)近年來經(jīng)常參觀國際性的雙年展，他注意到這種神秘主義的介質(zhì)已經(jīng)流行了一段時間。2013年威尼斯雙年展、2015年伊斯坦布爾雙年展，都出現(xiàn)過類似的“伎倆”，藝術(shù)家利用上個世紀(jì)靈性的光暈，作為治療本世紀(jì)苦難的香氛。而今，這樣的場景又在巴西圣保羅上演。
法拉格指出，雙年展中最好的部分，依然是藝術(shù)家將魔法放在一旁，直面冷酷真相，處理現(xiàn)實(shí)生活的不穩(wěn)定之時。
意大利電影制作人羅莎·巴爾(Rosa Barba)將攝像機(jī)鏡頭對準(zhǔn)了圣保羅的Minhocao高架橋，這條3.5公里長的高架高速公路建于1971年，貫穿整個鋼筋混凝土叢林，盡管在晚上9:30至上午6:30時間內(nèi)禁止車輛通行，這處高架橋依然是圣保羅城市中污染最嚴(yán)重的地方。
巴西藝術(shù)家芭芭拉·瓦格納(B rbara Wagner)穿著“FORA TEMER”的T恤參加了開幕活動，她與巴西北部年輕的歌手和饒舌歌手交上了朋友。這些臉上畫有紋身的少年平素活躍于伯南布哥的貧民窟，瓦格納邀請他們進(jìn)入一個荒廢的夜總會進(jìn)行表演，巴西的頹敗在此一覽無遺。
這些少年搖擺著臀部，歌唱著對愛情與金錢的渴望，歌聲在空蕩蕩的夜總會里回蕩?！斑@一切不過是幻想”，一個少年唱著，反反復(fù)復(fù)地。
