忠實于流行文化的“波普”，是否已日趨終結(jié)？抑或，其只是永恒美學之外常年流動的外延形式？在當下的復雜性之上，回望、重釋中西文化中的“波普”，我們猜想，在美術(shù)館這片寂靜的藝術(shù)墓地之上復原出的流行文化樣態(tài)到底是怎樣？
2016年9月4日，“OVERPOP波普之上”在上海西岸余德耀美術(shù)館開幕。此次展覽，近20位中西藝術(shù)家游走于“現(xiàn)在時”、“未來時”的藝術(shù)現(xiàn)場，由美國著名當代藝術(shù)專家杰弗里•戴奇(Jeffrey Deitch)、常駐中國的著名策展人凱倫•史密斯（Karen Smith）擔任策展人，知名設(shè)計師阿德里安•卡迪（AdrienGardère）為余德耀美術(shù)館量身打造展覽陳設(shè)。
卡米耶•昂羅（Camille Henrot） 作品
克麗•特賴布（Kerry Tribe） 作品
“OVERPOP波普之上”囊括了油畫、雕塑、影像和行為等媒介進行的跨界創(chuàng)作，藝術(shù)家包括：馬思•巴斯（Math Bass），鄭曦然（Ian Cheng），薩馬拉•戈爾登（Samara Golden），卡米耶•昂羅（Camille Henrot），亞歷克斯•伊斯雷爾（Alex Israel），海倫•馬騰（Helen Marten），卡特婭•諾維茨科娃（KatjaNovitskova），塔博爾•羅巴克（Tabor Robak），博爾納•薩馬克（BornaSammak），克麗•特賴布（Kerry Tribe），安妮卡•伊（Anicka Yi），何岸，劉野夫，譚天，童昆鳥，吳笛，徐文愷（aaajiao）。
此次展覽的成型，得緣于余徳耀基金會建立的一批收藏。同時，余徳耀先生及其團隊為了推動此次展覽進行了歷時兩年的尋訪、實地考察和交流，進過多方努力，展覽最終展現(xiàn)了創(chuàng)作于2010年之后的近60件作品。這些作品，媒介形式多樣，如同當下世界的某種鏡像，明銳的呈現(xiàn)出今日的“時尚”趨勢，并在兩位國際策展人跨文化、跨地域的對話間呈現(xiàn)出時代復雜性。
童昆鳥 作品
安妮卡•伊（Anicka Yi） 作品
卡米耶•昂羅（Camille Henrot） 作品
在杰弗里•戴奇提出的“OVERPOP波普之上”理念之上，兩位策展人將視線聚焦于跨越地域的文化對壘。然而，所謂的“OVERPOP波普之上”，到底又是什么？
在杰弗里•戴奇的理念中，“OVERPOP波普之上”是聚焦于一群正在界定當代新美學和新態(tài)度的藝術(shù)家之上的。這些年輕藝術(shù)家的作品在波普傳統(tǒng)之上，強化了現(xiàn)實圖景的刻畫，將理查德•漢密爾頓、安迪·沃霍的戲謔移植到當下流行之上。這些藝術(shù)家在媒介的選擇之上一改波普傳統(tǒng)，通過今日更為廣泛的VEDIO、影像、裝置等展現(xiàn)對于“波普精神”的再還原。藝術(shù)家以融合了傳統(tǒng)波普的形式回應(yīng)加速生長的數(shù)字圖像對視覺環(huán)境的沖擊，強調(diào)作品被納入工業(yè)與手工藝制造業(yè)技術(shù)的美學范疇內(nèi)的工藝和執(zhí)行過程的精確性。在這種界定之上，這些作品并不只是“后網(wǎng)絡(luò)”藝術(shù)。
“OVERPOP波普之上”這個稱謂是否意味著波普藝術(shù)作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式已然正式“終結(jié)”？在凱倫•史密斯看來，假如它被用來證明波普藝術(shù)的審美評判已被新興一代的態(tài)度所主導，那么，中國將提供了一種可以深究的另類答案。中國的快速發(fā)展，借助于大眾傳播技術(shù)的轉(zhuǎn)移，出現(xiàn)出一種高度濃縮的流行語境。作為一個可以比對的個案，占據(jù)近期中國展覽圖景主流的正是這樣一代年輕藝術(shù)家，他們以充滿活力的行為模式回應(yīng)現(xiàn)實和虛擬世界的觀念，他們對當下和“語境與呈現(xiàn)方式的沖擊”極富洞見。
在兩位策展人的對話之中，我們?nèi)杂幸蓡?，在更為有限的地域——上海，這一中國文化中最佳流行文化的土壤，它在社會文化遷徙、城市規(guī)劃的失序、大眾傳播技術(shù)的轉(zhuǎn)移和社會階級的變更之中與“波普精神”是否全然契合？我們又是否能在“OVERPOP波普之上”展覽之中找到最為當?shù)氐臅r代藝術(shù)樣式？在時代對整體把握、移情作用和深度意識的渴望之上，“OVERPOP波普之上”又是什么的附生物？
據(jù)悉，此次展覽將持續(xù)至2017年1月15日。
