今日美術(shù)館系列青年藝術(shù)家推介計劃再出擊，“次元穿越者”吳玨輝攜新作《比特宮- 烏洛波洛斯》亮相，成為這個夏天最具體驗性、互動性的藝術(shù)展覽。展覽由今日美術(shù)館主辦，再次打破傳統(tǒng)展覽策展理念，“比特宮-烏洛波洛斯”這一概念由藝術(shù)家、策展團隊與制作團隊共同設(shè)計，旨在探索藝術(shù)在不同維度空間的實踐，給體驗者帶來異次元感受。
“比特宮-烏洛波洛斯”作為作品
在今日美術(shù)館一號館二層的黑暗空間內(nèi)，矗立一座神秘的巨型矩陣，藝術(shù)家為其命名為“比特宮-烏洛波洛斯”，這是一件跨媒介藝術(shù)作品。矩陣由9x9x9m的腳手架構(gòu)成，循環(huán)階梯、升降燈光、視頻投影、沉浸聲場，使作品在空間內(nèi)具有很強的儀式感。與以往矩陣作品不同，觀眾不僅可以在展廳內(nèi)遠(yuǎn)觀矩陣，感受其帶來的炫酷感；也可以通過內(nèi)部搭建的階梯走入其中，感受由作品建立的在不同時空經(jīng)驗下營造出的另一個次元。
作品以“蛇環(huán)UROBOROS”為靈感——集成作品的腳手架矩陣、循環(huán)階梯、升降燈光、投影及聲音都帶有各自的隱喻。腳手架矩陣是有限體量的留白，隱射無休止更迭的城市建設(shè)，裸露出剝離了表皮的城市機體，既現(xiàn)實又抽象。矩陣中的天井是無限的邊界，其中往返升降的熾熱燈光似“日”，向外投射出腳手架的陰影，將矩陣宮殿放大至整個空間；而冷光投影似“月”，將數(shù)字畫面如同貼圖一般游離于斑駁鋼管的表面，將空間收入矩陣宮殿之中。交疊間，物理光能與數(shù)字像素的切換塑造了“日”“夜”更迭的虛像景觀，如“咬尾蛇”般首尾相連出入合一。震懾的聲場牽引著觀眾直逼巨型矩陣，儀式感與聯(lián)覺給觀眾帶來開放回合的遐想。
“比特宮-烏洛波洛斯”作為概念
“UROBOROS”中文譯名烏洛波洛斯，其形象為用嘴咬住自己尾巴而構(gòu)成“○”形的蛇。在古代歐洲人眼中，蛇蛻皮后舍棄舊的身體得到新生，這是“誕生與死亡結(jié)合”的意味，這兩個概念合在一起就產(chǎn)生了烏洛波洛斯這個形象。
“比特宮-烏洛波洛斯”概念雛形是由藝術(shù)家、策展團隊與制作團隊共同孵化?！氨忍貙m”是作品主要媒介的指代，矩陣無論在形式表現(xiàn)上，還是技術(shù)媒介上都體現(xiàn)了科技帶給作品的無限可能；來自人類遠(yuǎn)古神話的“烏洛波洛斯”作為藝術(shù)家創(chuàng)作靈感的啟示，更是體現(xiàn)了他對輪回、新生、無限、有界、宇宙的認(rèn)知，以及對人類科學(xué)革命與智識擴展的敬仰。
“比特宮-烏洛波洛斯”與“今日美術(shù)館•未來館”
2015年8月中旬，“今日美術(shù)館•未來館”海報在紐約時代廣場炸響，中國當(dāng)代藝術(shù)新潮思想在世界亮相，先聲奪人。隨后未來館開館展“想象的未來”盛大開幕，將未來館的相關(guān)概念整合呈現(xiàn)，在藝術(shù)的學(xué)術(shù)、視覺、互動、科技等各領(lǐng)域占領(lǐng)高地，獲得業(yè)內(nèi)外人士的廣泛關(guān)注，引起社會共鳴?！拔磥眇^”旨在探討美術(shù)館最具先鋒性、未來性的空間概念，將藝術(shù)家在現(xiàn)實條件下無法完成的作品在虛擬空間內(nèi)展出，擴展了藝術(shù)表現(xiàn)的界域。近年來，今日美術(shù)館一直堅持這一探索與嘗試，2016年更是通過青年藝術(shù)家推介項目將這一理念貫穿，使其延續(xù)、拓展。
“比特宮-烏洛波洛斯”展覽更好的體現(xiàn)了今日未來館所提倡的沖破實體空間桎梏，探索未知藝術(shù)的觀點，這是未來館的又一個延續(xù)與提升。在明年即將舉行的第二屆“今日未來館”項目中，吳玨輝將以“藝術(shù)家策展人”身份參與其中，并帶領(lǐng)五十位前衛(wèi)藝術(shù)家入住今日未來館。吳玨輝活在當(dāng)下遇見未來的藝術(shù)形象也正契合了今日未來館所塑造的藝術(shù)家氣質(zhì)。
